Si hay algo que decididamente no inverna, es la escena cultural capitalina. Una vez finalizado el verano, artistas, museos y curadores unánimemente reactivan la oferta cultural de la ciudad con exposiciones de relevancia nacional e internacional. A continuación, tres imperdibles de esta temporada:

“Rito y Memoria” Ximena Rojas y Gonzalo Cienfuegos

“Rito y Memoria” aborda el punto común que dos artistas, muy distintos en forma, comparten en fondo: el tiempo que cada uno dedica, día a día y en la intimidad de su taller, a su proceso creativo. Este rito independiente y simultáneo es el punto de diálogo entre las disímiles obras de Ximena Rojas y Gonzalo Cienfuegos, que compartirán un mismo espacio en la Sala Gasco. Por un lado, horas de silencio e introspección llevaron a Rojas a crear su obra en un gran mural de lino. Con una propuesta centrada en la libertad de la técnica, la serie se originó en un viaje a la India en que la sedujo el trabajo de la celosía y de la madera. Cienfuegos, en tanto, cuya obra mezcla comedia e ironía y el drama con lo absurdo, se ha propuesto seducir al espectador con 10 dibujos de gran formato en pastel seco y carboncillo y 10 pinturas, óleo sobre tela, a través de las cuales se recorrerán 50 años de su destacada trayectoria artística.

Sala Gasco de Arte Contemporáneo (Santo Domingo 1061)

Inaugura: 16 de marzo 2017

“Caída Libre” Josefina Guilisasti

En esta oportunidad la artista propone una obra videoinstalativa que irrumpe en el espacio expositivo de uno de los Museos más relevantes de la ciudad, continuando su investigación respecto a la relación entre objetualidad, naturaleza muerta y cultura material. Con la curaduría de Alexia Tala, esta video instalación, ubicada en la Sala Chile del Museo consiste en ocho pantallas dispuestas de manera horizontal y vertical exhibiendo videos sin sonido en los que réplicas de cerámicas diaguitas y Molles son destruidas en caída libre ralentizada a 1.500 cuadros por segundo. La obra “recupera” una de las colecciones fundamentales del museo para reflexionar sobre la producción simbólica de las comunidades humanas que habitaron el Norte Chico desde la materialidad y la visualidad.

Museo Chileno de Arte Precolombino (Bandera 361, Santiago Centro).

Inaugura: 1 de abril 2017

“La inestabilidad de lo bello” Francisco Bustamante

La actual exposición que trae Galería Artespacio del artista peruano-chileno radicado en Nueva York reúne sus últimos tres años de trabajo pictórico. En esta ocasión Bustamante evidencia su interés en la figuración humana y vegetal, además de continuar la álgida investigación cromática que lo caracteriza. “La sensualidad es uno de los puntos que más me interesa resaltar. Algunos trabajos tienen resultados de carácter sutil, mientras que en otros intento ser más explícito y brutal al abordar la pulsión, que puede hacerse presente indistintamente en flora, cuerpo humano o color. Una de mis motivaciones principales es poder, de alguna manera, acercarme a la belleza”.

Galería Artespacio (Alonso de Córdova 2600)

Inaugura: 11 de abril 2017


Uno de los mejores salones internacionales de mobiliario 

Milán vive la semana más importante del diseño en el mundo, como lo es la feria del mueble, además barrios como Tortona, Brera, el centro de la cuidad, palacios, galerías, tiendas y coleccionistas abren sus puertas para mostrar lo mejor del diseño al mundo entero.

El Salone Internazionale del Mobile di Milano 2017 estará abierto al público el sábado 8 y el domingo 9 de abril. Éste es uno de los acontecimientos más importantes de Europa en el que se dan cita los mejores profesionales, desde talentosos jóvenes diseñadores a grandes firmas internacionales, innovadoras startups o empresas históricas para presentar las últimas novedades e innovaciones en decoración del hogar, consiguiendo así ser uno de los eventos reconocido a nivel mundial, casi inexcusable.

El mobiliario italiano sigue ganando terreno en casi todos los mercados internacionales convirtiendo a Milán en la capital del mueble y el diseño. En su última edición contó con más de 2.000 expositores, una superficie de exposición de más de 270.000 metros cuadrados y miles de nuevos productos estrenados en el evento, ‘el Salone del Mobile’ es la feria de referencia a nivel internacional, atrayendo a más de 350.000 visitantes de 165 países que buscan las nuevas propuestas, tendencias del diseño y nuevas formas de habitar.

Una excelente ocasión para ver lo último en diseño contemporáneo de todo tipo de mobiliario y accesorios. Las ideas, la creatividad, los materiales y la tecnología son el punto clave de este evento.

Ludovica  Serafini – El Diseño Esencial

Imperdible la presentación en la Sala Multimediable del estudio de diseño Palomba Serafini Associati, es sumamente relevante en Italia. Formado por el matrimonio Roberto Palomba y Ludovica Serafini, se han instalado desde 1994 en la zona del Naviglio, desde donde desarrollan proyectos de arquitectura, iluminación, mobiliario, grifería y artefactos de baño, estos últimos reconocidos por el Compasso d’Oro, la distinción máxima de Italia. Con el patrocinio de la Embajada de Italia, Ludovica Serafini visitó Santiago a principios de marzo en el marco de las celebraciones del Día del Diseño Italiano, exponiendo algunas de sus obras en Interdesign, ocasión en la cual lideró además una conferencia sobre filosofía y estilo en el diseño.

La butaca Dora tiene una estructura en polietileno para exteriores de color blanco o negro (opaco). Creada en 2005, se impuso enseguida por su diseño cautivador y por sus medidas generosas.

“Jamás acepto un proyecto que gire en torno a modas pasajeras y banalidad, pues no reunirá las características necesarias para perdurar en el tiempo”, aseguró Serafini durante su estadía. Impecablemente vestida con una blusa larga negra de encajes bordados, pantalones estrechos del mismo color, zapatillas plateadas y el inconfundible garbo de las mujeres italianas, es una figura imponente con la habilidad de  dulcificarse cuando la ocasión lo amerita, sin perder un atisbo de su sabiduría y asertividad profesional. Destaca constantemente la naturaleza como fuente de inspiración para el diseño, usando como ejemplo las piedras que originaron una serie de lámparas de opalina blanca; o los pliegues delicados del papel japonés para otra serie de iluminación, o también las ramas de un árbol para una lámpara de mesa en color acero.

El sillón Grand Plié se abre para contener a hasta cuatro personas. A este diseño se acoplan las mesas y sillas de la línea Plié.

La dupla Palomba-Serafini se conoció cuando ambos estudiaban arquitectura en la Universidad de La Sapienza. El venía de la Cerdeña y ella había nacido en Roma. Se enamoraron y nunca más dejaron de compartir vida y trabajo, algo similar a la duradera relación sentimental-profesional entre otras célebres parejas en la historia del diseño, como la de los norteamericanos Charles y Ray Eames, los alemanes Josef y Anni Albers, los finlandeses Alvar y Anni Aalto y los italianos Giulio y Anna Castelli, quienes desarrollaron grandes proyectos en el área del mobiliario, la arquitectura, los objetos, la iluminación y el arte. Cuando existe esa simbiosis aparece la genialidad hecha a cuatro manos, donde cada uno aporta su mirada de género y los resultados hablan por sí solos.

El sofá modular Altopiano (2012), se ha vuelto uno de los diseños más reconocidos de la firma.

A Serafini le encanta la palabra “living room”. No es que le fascine la fonética de la palabra propiamente tal, sino que más bien busca que sus proyectos tomen cuerpo a partir de la idea funcional de esa habitación como pivote de la vida: el punto común entre encuentro, descanso y realidad. Para la firma es muy importante esa dosis de realidad, mismo motivo por el cual tienen claro que los buenos diseños ya existen y que la mayoría de las veces el desafío del diseñador contemporáneo es continuar el trabajo de sus predecesores, generando mejorías en base a la realidad actual. Lo que moviliza a la pareja, es poder constantemente introducir estas mejoras a cada uno de sus clientes alrededor del mundo, ayudándolos a alcanzar, a fin de cuentas, un equilibrio vital de trascendencia atemporal.

Tras su paso por nuestra capital, Ludovica tiene que volver rápidamente a su ciudad, Milán, para seguir preparando los numerosos productos que se estrenarán este año en la Feria del Mueble.

 

Revisa todas sus colecciones en la página ps+a – Palomba Serafini Associati


Los grandes lanzamientos de este año: el nuevo Sea-Dweller, el Cosmograph Daytona con pulsera Oysterflex, el Sky-Dweller, el Yacht-Master II, y el 41 Datejust.

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Oyster Perpetual Sea-Dweller

Reloj de buceo técnico, impermeable a 1220 metros desde el año 1978,  fue concebido en su origen por los pioneros del buceo profesional en las grandes profundidades. Este modelo viene naturalmente equipado con uno de los inventos que contribuyeron a su reputación: una válvula de helio, patentado por Rolex en 1967. Esta ingeniosa válvula de seguridad permite regular la presión acumulada dentro de la caja del reloj durante las etapas de descompresión de los buzos en la cámara hiperbárica, manteniendo la estanqueidad del conjunto.

Novedades en el modelo:

  • Nueva generación de modelo Sea-Dweller
  • Tamaño 43 mm de la caja
  • Lupa Cyclops en el cristal a las 3h
  • Mostrador de color negro brillante con el nombre “Sea-Dweller” escrito en rojo, en referencia al primer modelo
  • Mecanismo de nueva generación, el calibre 3235, con el soporte de 14 patentes para establecer un nuevo modelo de rendimiento en la precisión, alcance, fiabilidad y comodidad de ajuste
  • Gracias al nuevo escape Chronergy con alto rendimiento energético y la alta capacidad del tambor de paredes finas, la autonomía alcanza cerca de 70 horas, por lo que puede fácilmente pasar el fin de semana sin que se active el dispositivo de cuerda
Oyster Perpetual Cosmograph Daytona

Creado por Rolex en 1963, es un reloj nacido paracorrida. Ganó sus títulos de nobleza en los circuitos mundiales por su fiabilidad y desempeño. Mantiene el status de icono con el nombre “Daytona” como uno de los cronógrafos más famosos en el mundo. Elemento que marca la identidad del modelo, el bisel grabado con una escala de taquímetro hace que sea el instrumento perfecto para medir una velocidad media de hasta 400 unidades de distancia, millas o kilómetros por hora. El bisel Cerachrom monobloque de cerámica de alta tecnología ofrece muchas ventajas: por su rigidez es a prueba de arañazos, ya pesar de los efectos de los rayos UV, que conserva su color, también es resistente a la corrosión.

Rolex presenta tres nuevas versiones de su modelo Oyster Perpetual Cosmograph Daytona de oro amarillo, blanco o Everose 18 quilates. Estas variaciones tienen la innovadora pulsera Oysterflex de elastómero reforzado con una hoja de metal y un bisel Cerachrom monobloque de cerámica negro, patentado por Rolex. Esta evolución combina la alta tecnología y la estética refinada, rindiendo tributo a la herencia de este legendario cronógrafo. El bisel negro se refiere al modelo 1965, equipado con un disco negro de plexiglás.

Novedades en el modelo:

  • Presentado por primera vez en oro amarillo, blanco o Everose 18 quilates con pulsera Oysterflex elastómero y Cerachrom catalejo monobloque de cerámica negro
  • Robustez de la pulsera Oysterflex (reforzado con una lámina de metal) y del bisel Cerachrom (prácticamente a prueba de arañazos)
El Oyster Perpetual Sky-Dweller

Es un reloj elegante destinado para los grandes viajeros. Destaca por su design revolucionario y por realizar la alquimia perfecta, mediante la combinación de sofisticación técnica y comodidad. El Sky-Dweller es una combinación de tecnologías protegidas por 11 patentes que proporciona a los que viajan por el mundo la información necesaria para orientar sin dificultad y de una manera original e innovadora: Duplo fuso horario con la hora local indicada por punteros en el centro, y la visualización de una hora de referencia en formato de 24 horas en un disco giratorio expuesto en el cuadrante; calendario anual innovador llamado Saros – aludiendo al fenómeno astronómico del mismo nombre – que sólo necesita de una corrección de fecha por año, entre febrero y marzo; y la visualización de meses en 12 aperturas alrededor del dial. Además, para ajustar estas funciones de una manera simple y rápida, el reloj tiene una interfaz innovadora y patentada: un bisel giratorio Ring Command.

Novedades en el modelo:

  • Por primera vez en las versiones Rolesor blanco y Rolesor amarillo
  • Apliques rectangulares y punteros alargados
  • Nuevo design de carrura en dos nuevas versiones
  • Los nuevos cuadrantes están disponibles para las versiones existentes del Sky-Dweller en oro de 18 quilates

Oyster Perpetual Yacht-Master II

Rolex introdujo este nuevo modelo con su cronógrafo único de regata dirigido a los aficionados por la navegación a vela y los navegantes experimentados. El Yacht-Master II tiene ahora un nuevo cuadrante y nuevos indicadores característicos de los relojes Rolex profesionales, que refuerzan la legibilidad y dinamizan su estética. El nuevo cuadrante tiene un indicador triangular a 12 horas y un rectangular a 6 horas para mejorar la orientación de la lectura. El indicador de hora destacase claramente del indicador de los minutos por una pastilla luminiscente. La nueva configuración de visualización figura en todos los modelos Yacht-Master II en acero 904L, la versión Rolesor Everose (asociación de acero 904L y oro Everose 18 quilates), oro amarillo o oro blanco 18 quilates.

Novedades en el modelo:

  • Los punteros de tipo profesional
  • Aplicación triangular a las 12 horas y rectangular a las 6 horas

Rolex Datejust

Es el arquetipo del reloj clásico, tanto por su estética atemporal, cuanto por su funcionalidad. Creado en 1945, fue el primer reloj de pulsera Cronometro, automático e impermeable, que ostentó un calendario en la abertura del cuadrantea las 3, reuniendo a todas las innovaciones introducidas hasta el momento por Rolex en un reloj de pulsera moderno. En el plano estético, el Datejust cruzó el tiempo, pero siempre mantuvo los códigos que todavía hacen que sea uno de los relojes más conocidos y reconocidos del mundo.

Novedades en el modelo:

  • Modelo de nueva generación en acero 904L y en versión Rolesor blanco
  • Design modernizado: nueva caja (alzas y carruras refinadas)
  • Mecanismo de nueva generación, el calibre 3235
  • Autonomía de 70 horas aproximadamente
  • Nueva fijación invisible de la pulsera, que ofrece una perfecta integración visual con la caja
  • Cierre Oysterclasp y el sistema EasyLink en la pulsera Jubileo

 

Si quieres revisar los modelos femeninos puedes visitar la página oficial de Rolex


Su historia se remonta a 1675 en Northampton, ciudad inglesa conocida por su prospera industria de cuero y calzado.

Cuando Stone Church comenzó a dedicarse a la manufactura del calzado. Sus habilidades fueron traspasándose de generación en generación hasta que dos siglos después su bisnieto, Thomas, establecería la famosa marca conocida en todo el mundo.

Él junto a su esposa Eliza y sus dos hijos, Alfred y William, instauraron un pequeño taller casero que ya a mediados del siglo XIX se iría expandiendo hasta llegar a exportar el negocio a Sudáfrica, Bélgica, Francia, Italia, Alemania y el imperio austro-húngaro. La marca durante los años posteriores sólo gozaría de creciente éxito y expansión.

Desde 1999 la marca pertenece al grupo Prada, cuyos artículos de cuero de lujo y zapatos han disfrutado de renombre internacional durante más de un siglo. El conglomerado ha sabido combinar el patrimonio de Church’s con una mentalidad más orientada al marketing, estableciendo una apertura aún mayor hacia nuevos mercados que incluyen a Milán, París, Madrid y Nueva York, siendo hoy en día una marca de renombre mundial que mantiene la identidad inglesa conjugándola con calidad y excelencia.


 Es una reconocida marca austríaca de relojes que cuenta con el portafolio más grande de relojes a escala mundial y llega a Chile imponiendo su estilo retro-clásico.

 

Innovación. Creación. Estilo. Tres premisas básicas que la prestigiosa marca austríaca Jacques Lemans ha tenido vigente en sus más de 40 años de tradición en el mercado relojero. Con presencia mundial en más de 120 países, la casa relojera mantiene una filosofía clara: mejor calidad y producción a un precio razonable.

Esta es una marca que trasciende por contar con una manufactura superior. Lo “hecho en casa” es parte fundamental y pieza importante en su éxito internacional, siendo una empresa familiar que se distingue por ser uno de los pocos fabricantes de gama completa en la industria. La empresa realiza los bocetos, diseños finales, la producción, el marketing, distribución y las ventas.

Su elegancia es otro de los atributos claves. Fue precisamente esto lo que atrajo al propio Kevin Costner, reconocido actor y director norteamericano, a ser co-creador de algunas líneas de relojes y a convertirse en embajador y socio de la casa relojera.

Porque incluso el tiempo va de la mano con el estilo, Jacques Lemans ofrece una gama de distintos modelos: automáticos, clásicos, deportivos y retro-clásicos, sello distintivo en sus colecciones que deslumbran con diseños inspirados en prototipos antiguos fabricados con tecnología y materiales actuales.

Jacques Lemans, arriba a Chile a través de California S.A., principal actor del mercado nacional en el rubro y representante oficial de las marcas Fossil, Skagen, Michael Kors, Armani Exchange, Emporio Armani, Diesel, DKNY, entre otras.

Al respecto, Jürgen Allesch, gerente de exportaciones de Jacques Lemans para América Latina explica: “En Chile, comenzaremos nuestra operación con una colección variada de 52 relojes entre clásicos, deportivos y automáticos”.

Los relojes de Jacques Lemans en sus distintas colecciones Classic, Sports, Fashion y La Passion, pueden ser adquiridos en Relojería 12:34 ubicada en el centro comercial Costanera Center, y en los módulos 12:34 de las grandes tiendas del país.

 

Acerca de 12:34

12:34 corresponde a un innovador concepto de tienda especializada en relojes capaces de satisfacer diversos gustos y necesidades del consumidor, según el estilo de vida de cada cliente.

 


Si el 2014 fue el año de la Kale, el 2017 promete ver la expansión global de la Kombucha.

Si no la conocen, la kombucha, conocida también como hongo manchuriano, hongo de té u hongo chino, es una bebida fermentada de ligero sabor ácido obtenida a base de una fermentación de té endulzado. Podrá no sonar del todo apetecible, pero la brooklynización del mundo la ha sacado de la subcultura y transformado en todo un movimiento de wellness. Tanto se ha popularizado, que tiene incluso su propio verbo “boochear”, algo que ni el mismísimo café ha logrado.

Su popularidad se debe a la serie de beneficios para la salud que derivan de sus contenidos:

  • Funciona como antibiótico eliminando infecciones recurrentes,
  • Alivia dolores crónicos de articulaciones, huesos y músculos,
  • Funciona como desintoxicante, renovando las energías y el bienestar general del organismo
  • Favorece el crecimiento y fortalecimiento del pelo.

La kombucha es fácil de hacer en casa, una buena opción ya que puede resultar algo costoso comprarla embotellada todos los días, puedes tomarla bien fría a cualquier hora del día, en el desayuno, acompañando tus snaks o antes de dormir para evitar la hinchazón abdominal y ayudando a la rápida digestión de las comidas, te recomendamos darle una oportunidad.


Se ha hablado mucho de los beneficios del aceite de coco

 

Miles de memes surgieron post-elección de Trump, entre los cuales destacaba el que decía: “habrá que echarle aceite de coco a estas elecciones para ver si se mejoran”. El 2016 fue sin duda su año, pero ¿Cuánto es verdad, y cuanto es mito de este supuesto super-food y elixir de los famosos?

Hoy día es una tendencia en la gastronomía añadir aceite de coco a los alimentos ya que puede ser usado en paraciones dulces y saladas, pero no existe suficiente evidencia científica que valide y apoye los reclamos que se le atribuyen. La razón de su fama se debe a su contenido de ácidos grasos saturados de cadena corta (AGM), que requieren menos sales biliares para su digestión, se absorben rápidamente en el intestino y pasan directamente al hígado. Sin embargo, el porcentaje de AGM es relativamente bajo en comparación al de grasas saturadas que contiene, de hecho bastante parecido al de la mantequilla normal. Quienes lo consumen como si fuese agua, se equivocan.

No obstante, es efectivamente alto en vitamina E y antioxidantes, lo cual tiene beneficios en cuanto a su aplicación tópica localizada, tanto para pelo como para piel. En este sentido no debe usarse en exceso ni sobre pieles grasas.

 


LA PRENSA DE BLANCA VALDÉS: SOMOS LO QUE TOMAMOS

“Cuando encuentras tu pasión, las cosas van cobrando un sentido holístico propio”. Esta pasión a la que se refiere Blanca Valdés no es la música, el arte ni mucho menos una religión, sino la alimentación saludable, tema que la llevó a abrir uno de los primeros bares de jugos prensados de Santiago, La Prensa, que ya es un hito de la vida sana santiaguina. Si bien en Estados Unidos, particularmente la costa oeste, el fenómeno del “juicing” ha cobrado ya millones de adeptos, Latinoamérica y en particular Chile suelen ser un tanto más escépticos respecto a estas tendencias; no obstante, ya todos lo conocen.

 

 

Desde el primer día Blanca sabía que no se enfrentaba a una tarea fácil, particularmente considerando que Chile es el tercer país del mundo que más bebidas azucaradas consume per cápita y el primero de la región en consumo alcohólico, cifras que bien podrían haberle llevado a pensar que un bar de jugos de vegetales y frutas en pleno El Golf era, por así decirlo, un “chancho en misa”. Lo que La Prensa se propuso, fue dar vida a un negocio propulsando además un cambio de mentalidad colectivo, convencidos de que el ser humano aprende no solo a través de la cátedra, sino también del ejemplo, un gran cambio que poco a poco va cobrando vida con cada uno de sus clientes.

Puedes visitar su página web para consultar todos sus productos y servicios acá


Casillero del Diablo lanza un vino Edición Limitada rememorando su primera cosecha
  • Vintage Release es el nombre de la réplica del primer Cabernet Sauvignon que lanzó la marca en la década de los 60.
  • Este vino ya se puede encuentraen tiendas propias de la viña y estará disponible en supermercados Jumbo a partir de la próxima semana.

Casillero del Diablo Vintage Release es el nombre del nuevo vino de Edición Limitada lanzado por la marca hace pocos días en Chile. Se trata de una fiel réplica de la primera producción de Casillero del Diablo, la cual abrió la ruta para llegar hoy día a ser la marca emblema de Viña Concha y Toro.

Este clásico Cabernet Sauvignon es un producto único, proveniente del Valle del Maipo, lugar donde se originó la leyenda de Casillero del Diablo hace ya más de 130 años. Desde siempre, las condiciones en esta zona han sido ideales para el desarrollo de esta variedad, gracias a las marcadas oscilaciones térmicas que favorecen la madurez de la uva y gracias también a los suelos pedregosos y de buen drenaje que posee este territorio aluvial.

“Casillero del Diablo Vintage Release destaca por su color rojo rubí profundo e intenso, el cual es acompañado por delicados aromas a casis, guinda roja y ciruela. En boca, equilibra muy bien la fruta con los aportes de la madera, lo que junto a taninos elegantes y envolventes, permiten un final largo, persistente y placentero”, describe Marcelo Papa, enólogo de Casillero del Diablo.

Este nuevo producto está disponible en las tiendas Wine Shop de Concha y Toro en Virginia Subercaseaux 210, Pirque y Wine Store de Viña Concha y Toro en Alonso de Córdova 2391, Vitacura. Durante las próximas semanas podrá ser adquirido en supermercados Jumbo.


La Brand Ambassador de Bombay Saphire

Foto Gentileza Bombay Sapphire

Con 26 años de edad, oriunda del D.F. mexicano, María Fernanda -Mafer- Tejada es la flamante Brand Ambassador para Latinoamérica de Bombay Sapphire, un título por el que ha trabajado arduamente los últimos seis años de su carrera, ganando la World Class México, una de las competencias de mixología más importantes del mundo, donde compitió con más de 55 de los mejores bartenders del planeta. Su profesión la ha llevado a las barras más prestigiosas de los cinco continentes, donde ha conocido a mixólogos insignes de cada capital, empapándose cada vez más de su pasión.

Durante el mes de noviembre, Mafer estuvo en Santiago en el marco de los preparativos para la competencia Most Imaginative Bartender, donde los más destacados bartenders de Chile compitieron para crear su cocktail más creativo con Bombay Sapphire. El ganador representará a nuestro país en febrero del 2017 en la final regional, para disputar el título del Bartender más creativo del continente.

El camino, aclara Tejada, no fue fácil: “Estudiaba arquitectura pero no estaba del todo contenta con la carrera, así que busqué un trabajo de verano. Llegué de casualidad a un bar, donde comencé como mesera, hasta que un día faltó un barman y me preguntaron si me interesaba reemplazarlo. La coctelería siempre me había llamado la atención, pero nunca me había percatado de todo el conocimiento que tiene que manejar un bartender. Si no te gusta el aprendizaje constante, no te conviene ser barman, tanto en cuanto a lo técnico como a lo relacional: es fundamental ser propositivo, el cliente tiene la razón, pero la barra es del barman”.

¿Es una profesión difícil?

Creo que todas las profesiones tienen su dificultad. El bartender trabaja en horarios diferentes al resto del mundo, 6 días a la semana. Esto te altera los hábitos alimenticios y deportivos, por lo que uno tiene que ser sumamente riguroso consigo mismo. Algo que sí te da esta carrera, son alas para viajar. Puedes agarrar tus cosas y largarte donde sea y ponerte a trabajar. Lo lindo es que a través del consumo alcohólico puedes saber mucho acerca de un país, es un microcosmos de la realidad nacional.

¿Qué diferencia a un bartender “normal” de uno excepcional?

El afán por innovar. La coctelería clásica se hizo hace ya 50 años; es una buena herramienta sobre la cual edificar, pero en el 2016 ya es hora de traer nuevas cosas a la mesa, literalmente. Un buen trago se caracteriza por la artesanía e investigación sensorial tras su preparación, y es por eso que Bombay Sapphire decidió hacer el concurso de innovación a nivel regional: los latinos somos innovadores, disruptivos y creativos, y Latinoamérica bien podría cambiarle la cara a la coctelería mundial.

¿Qué es lo más loco que te ha tocado ver en tus viajes por el continente?

En Argentina me tocó ver un trago preparado con jarabe de bife de chorizo, por ejemplo. Del Río Grande al Cabo de Hornos, hay toda una generación de loquillos que están entregados a la innovar.

¿Y en cuanto a Chile?

El pisco es un destilado con el que me encanta trabajar, creo que tiene un tremendo potencial a nivel mundial.

¿Cuál es tu trago favorito con pisco? 

Se llama “Cordial” y se prepara con una infusión de mantequilla con Bombay Sapphire. Primero se derrite la mantequilla fresca en el gin, luego se agita, se mete a congelador para que se separe la grasa del alcohol, y se filtra. El resultado es un gin con un retrogusto mantequilloso y sedoso al que luego se le agrega pisco, jarabe de almendras, jugo de manzana, un poco de jugo de limón y bitters aromáticos. Se bate todo hasta que se genere una buena espuma, y listo.


Elizabeth Buenaventura,  la destacada  diseñadora de joyas finas que nació en EEUU, creció en Santiago de Chile y lleva cinco años viviendo en Nueva York.

La artista de las joyas obtuvo el primer lugar en los CASE Awards de Jeweler’s of America y fue nominada finalista del Alternative Bridal Engagement 101.

Las joyas son hechas a mano en oro, piedras preciosas y perlas barrocas. Su idea es crear una experiencia personalizada donde los clientes puedan explorar su estilo. Los aros de su colección se venden por separados (no como par) para que cada uno arme la combinación que mas le guste.

Hoy Elizabeth Buenaventura Jewelry se vende en boutiques y joyerías a lo largo de EEUU y además se puede encontrar online.

Puedes consultar todas sus colecciones en su página web Elizabeth Buenaventura